Japanese Recordings

昨日はたのしかったです。
初めて一人でカラオケに行きました。
友達グループで行くのも楽しいけど、一人とか二人で行くのが一番好きです。
大勢で行くと、すごくうるさい時があります。
アメリカで私は声優をやっていました。
有名じゃなかったです。
駆け出しでした。
今でも、演じることと歌うことは大好きです。
今は、英語の歌だけは歌っています。
将来、日本語の歌う事が出来る様になりたいです。
声には声量があるだから、家で歌うのが好きではありません。
うるさいんじゃないかと心配なのです。
だから、カラオケに行きます。
昨日はバナナクラブに行きました。
一時間で６６０円。
大声で歌っても大丈夫です。
家のなかは静かな声だけにすべきです。
レミゼラブルとかワンダイレクションを歌います。
今晩もカラオケに行きたいです。
私は歌ったあとはとても幸せです！

こんにちは。よろしくおねがいします！オランダ人です。日本語を勉強しています。ゲームと読書がだいすきです。

憲法は目標であって、条文をよくしたら貧乏人がいなくなるとか、そんなことあり得ない。でも、戦後の日本は、 その憲法に守られながら行ってきた経済建設のお陰で、他 の国々の人々から収奪したお陰もあるかもしれないけど も、飢え死にしている人を見かけることなどはほとんどな い国になれました。本当にある時期までは、戦後立 てた目標を実現しようと、公平な社会をつくろうと、右翼 の政治家たちも随分やってきたと思いますよ。 それが、経済的にもうこれ以上は無理となると、「この 制度はいけないんじゃないか」とか、「生活保護制度がいけないんじゃないか」とかいろいろ言う。どんな制度でも 悪用する人間は必ず現れますから、それを例にして潰すの は間違いです。

憲法を変えることについては、反対に決まっています。 選挙をやれば得票率も投票率も低い、そういう政府がどさ くさに紛れて、思いつきのような方法で憲法を変えような んて、もってのほかです。本当にそう思います。もちろん、憲法9条と照らし合わせると、自衛隊はいか にもおかしい。おかしいけれど、そのほうがいい。国防軍 にしないほうがいい

僕、日本が憲法九条を持っているって、海外の人はほと んど知らないと思う。だって自衛隊があるしね。そっちを 知っているわけでしょう。だから日本が世界にアピールす るとしたら、九条ですよね。これだけの平和は、九条がな ければあり得なかったわけですから.

そもそもいま憲法改正に、みんな、そんなに興味あるん ですかねぇ。そうじゃないでしょ。そんなことより、自分 たちの生活をどうするんだってことの方が大変で。だから、 僕は、政治家の独りよがりだと思っています。

私の憲法第九条に対する思いは、これは全世界で実現すべき素晴らしい理想の旗であり、日本はこの憲法第九条を 外交の中心に据えるべきである、ということに尽きます

私は、『火垂るの墓』を作る前も、今も、真の意 味で反戦ということで言うならば、こういう映画はたいし て有効ではない、と思い続けてきました。戦争がどんなに 悲惨かは、過去のことを振り返るまでもなく、現在、日々 のテレビのニュースでも目撃できます。しかし、どの戦争 も、始めるときには悲惨なことになると覚悟して始めるの ではありません。（中略）いまは、戦争末期の悲惨さではなく、あの戦争の開戦時 を思い出す必要があると思います。それまで懐疑的だった 人々も大多数の知識人も、戦争が始まってしまった以上、 あとは日本が勝つことを願うしかないじゃないか、とこぞ って為政者に協力しはじめたことを。有名人をふくめ、ほ とんどの人が知性や理性を眠らせてしまい、日本に勝って ほしいとしか願わなくなっていたのです。この情けない私たちに歯止めをかけるすべはあるのでし ょうか。知性や理性を眠らせないですむ方法はあるのでし ょうか。 そのための根本理念が、憲法第九条なのではないかと私 は思います

TakamoriTarou web, 社会 高畑勲氏の話が興味深い。火垂るの墓等アニメが反戦を訴るから改正されても戦争にはならぬと言う意見に対し、これは「泣ける」と感情が価値基準だから裏返れば開戦の熱狂は簡単に起き、故に歯止めが必要だと説いてる

宮﨑駿氏が「慰安婦の問題では謝罪と賠償すべし」と書いたとのことだったので、冒頭の氏の文章を、つまらなかったのだけど我慢して読んだ。 結局、謝罪と賠償すべき論理・論拠が展開されてるわけじゃなく、単に「すべし」と書いてあるだけ。

こんにちは！わたしはレッカです。わたしは日本語を勉強しています。わたしは春から日本に住む予定です。わたしはイギリスの大学生です。わたしはビデオゲームと、れきしのべんきょうがだいすきです。

10秒ぐらいで見つけてしまいました！！
なんだか似てると思うのですが、気のせいでしょうか？

このフェイク写真、驚いたことにフェイスブックで物凄い勢いで拡散している。
9日のお昼頃にネット新聞のページを見たとき、いいね！は1300だったのに、その夜にはなんと２万に達していた。イカが放射線によって巨大化したことを信じて不安になる人も多いようだ。
このでたらめ記事が、冗談で書かれたのかそれとも悪意があるのかは分からないが、事実として受けとっている人が少なくない。ネットという空間で嘘と不安が拡大されて、世界中に広まっていくのを、現在進行形で見ているところだ。

九〇年代にはいろんな事件が起こった。

一〇年の歳月が経過した。

この本は熱弁ばっかり。全然うつくしくないんです。

半沢と古美門は、自分の中では似ている

話題を『半沢直樹』と『リーガルハイ』に戻す。

2013年は『半沢直樹』がすごい記録を打ち立てて、現在は『リーガルハイ』が放映されているわけですが、堺さんの“型”のようなものがありますよね。目つきとか、しゃべり方とか、ご自身で意識していますか。

「半沢直樹と『リーガルハイ』の古美門研介って、両極端の役だけれど、実は似ているところが多いんですね。攻める役だし、セリフの量も多いですし。『半沢直樹』の福澤克雄監督は、黒澤明さんの時代劇を意識なさったところがあって、様式美じゃないですけれど、割と型みたいなものがあったかもしれません。古美門研介も自分自身を演じているようなところがあって、半沢と古美門は同系統とまでは言わないものの、自分のなかではちょっと似ているところがあるなと思いながら演じていました」

13年こういうことになって、役者としての需要が高まると思いますが、役をやる、やらない、の判断基準はどこにあるのでしょうか。

「基本、どんな役でもやりたいです。断りたくないです」

断らない理由はなんでしょう。

「僕の判断能力を自分で信用していないんです。あくまでプレーヤーなので。以前、台本がつまらなくて、これを面白いと思っている人の顔を見に行こうぐらいの気持ちで現場に入ったら、ものすごく面白くなったことがあって」

とにかくなんでもやりたい、と。

「仮に作品がつまらなくても、責任は僕じゃないし、怒られるのも僕じゃないから。だったらいろんなことをやってみて、ダメだったら次の仕事に行けばいい」

今の社会に対して、役柄を通じて何か言いたいことがあったりしますか。

「特にないですね。ただ、お芝居の世界だったら、フィクションだから極悪人がいてもいいし、教育上よろしくない言動があってもいいはずなんです。そのためのフィクションだと思うんですけど、品行方正であたりさわりのない人間しか描けないような圧力や風潮があるような気がして。その点、『リーガルハイ』で脚本を書いている古沢良太さんの反骨精神は好きです。すっきり元気が出る話ばかりではなく、ドロドロした話や視聴率がそれほど取れない話も必要で、それも含めてフィクションだと思う。いろんなドラマがあって、いろんな役をやりたいと思います。実際に社会に言いたいことはなくて、どう言うのか、howの部分を任せられていると思っていて、何を言うか、whatの部分はほかの方が考えればいいのかな、と」

堺さんとほかの俳優との違いがよくわかる、実に興味深いインタビューだった。演じることだけが興味の対象で、監督業はもちろん、俳優としての自分にも興味がない。ほかのドラマや映画は観ないわけだから、いわゆる“役者バカ”とも違う。それでいながら、難解な哲学に答を求めるぐらい、演技論にはこだわる。

堺さんは、演じることにストイックに向き合う、求道者のような俳優だった。極端な話、俳優としての人気やドラマの視聴率などはどうてもよく、ひたすらに演技だけを追求している。半沢直樹や古美門研介のだれにも真似できない過剰な演技スタイルは、「役者ができるところは一所懸命考えて、その先は潔く沈黙する」という、高潔な態度から生まれたのだ。

演技を突き詰め新しい演技スタイルを花開かせた堺雅人さんは、間違いなく“2013年の男”にふさわしい。

さかい・まさと
1973年、宮崎県出身。92年より劇団東京オレンジ（早稲田劇研）にて演劇活動を開始、看板役者として注目を集める。現在は映画、テレビ、舞台にと幅広く活躍。『鍵泥棒のメソッド』（2012年）で第36回日本アカデミー賞主演男優賞優秀賞を受賞。エッセイ集『文・堺雅人2 すこやかな日々』（文藝春秋）を7月に上梓。

演技論の答を哲学書に求めた

好きな映画とか好きな監督とか、好きなドラマでもいいんですが、挙げていただけないでしょうか。

「ないです。すみません、僕はあまりフィクションが好きではないんです」

フィクションを鑑賞することがあまりお好きでないとすると、小説も読まれない？

「小説もあまり読まないです。ルポルタージュしか読まなくて、ドラマも映画もほとんど観ないですね」

この撮影でもドラマでの演技でも、フィクショナルな空間を作り出すことで観る人をうならせる堺さん本人が、フィクションが嫌いだというのは大変興味深い。小説はあまり読まない堺さんであるけれど、ルポルタージュのほかに哲学書にも影響を受けているという。

「全然詳しくはないんですけれど、学生時代の（ルートヴィヒ・）ウィトゲンシュタインだとか、西田幾多郎だとかを、読んだりしていました」

ウィトゲンシュタインを読むのは珍しくないですか。非常に難解な論理哲学ですよね。

「全然わかっていないんですけれど、“語りえぬものについては、沈黙しなけらばならない”という有名なフレーズを自分の仕事に置き換えると、“役者ができるところは一所懸命考えて、その先は潔く沈黙しなければならない”ということになると思いまして」

西田幾多郎も難しい……。

「『善の研究』しか読んでいないんですけど、いい芝居ってなんだろうと考えることと、善ってなんだろうって考えること、いいってなんだろうと考えることは、実はそんなに離れていないような気がして。あと、日本人の演技論って固まっているようで固まっていないというか、あるようで、ないようで……」

俳優としての職業意識については考えないという堺さんであるけれど、「いい芝居とは何か？」については深く考えているのだ。面白い。言葉の続きを待つ。

「演技論を見つけたいという想いと、急ごしらえでも初めて日本人の哲学を手作りしようとした西田幾多郎の人生っていうのが少し重なって、どっかにヒントになればいいなと思ったことがありました。2、3年前に京都でちょっと長いロケがありまして、哲学の道でも歩きながら西田幾多郎について考えようっていうマイ・ブームがあったんです。日本人の演技論って歌舞伎とか能といった古典だといろいろあるんですが、現在の演技論がピンとこなくて……」

たとえば戦後間もないころだとか、そこまでいかなくても1970年代、80年代ごろには、演技論や演劇論を戦わせるのが俳優としての日常の一部だったように思う。それがいいとか悪いとかではなく、そういう時代だったし、そういう社会だった。

今の時代にあって演技論や演劇論を真剣に考えている堺さんは、少し異質な存在に思えます。

「僕は別に素養としてやろうとしているわけではなくて、たまたまだったんです。逆に議論を戦わせなくてもお芝居ができて共存しているっていうのは、平和で豊かな芸能の状態かもしれませんし。演劇論ばかり戦わせても、もちろんいいこともあるかもしれませんが、くだらないやつが威張るっていう可能性もありますから。飲み屋で、芝居がつまらないのに持論をぶってるやつもいたでしょうし。なに言ってるんだ大根のくせに（笑）、っていうのもあったかもしれない」